Pergerakan Seni Sepanjang Sejarah: Seni Pop British

Pengenalan

Pop Art muncul di United Kingdom pada pertengahan tahun 1950-an dan agak 'mencabar' kepada seni tradisional atau halus kerana penggunaan imej-imej besar yang dihasilkan oleh budaya popular. Ramai artis akan berpendapat bahawa Art Pop Britain adalah kenyataan ironis terhadap kepenggunaan, materialisme, dan kemasukan budaya dan pengiklanan Amerika. British Pop Art adalah berbeza dari American Pop Art, kerana para seniman British melihat dan mengkritik budaya pengiklanan Amerika dari jauh, dan tidak tinggal di dalamnya seperti rakan Amerika mereka. Seni Pop dianggap sebagai salah satu contoh postmodernisme yang paling awal.

Penyumbang utama

Seorang artis kolektif yang dikenali sebagai The Independent Group meletakkan asas untuk British Pop Art apabila mereka ditubuhkan pada tahun 1952. Ini kolektif pemahat, arkitek, penulis, pelukis, antara lain, akan mempunyai perbincangan panjang yang berkaitan dengan imej-imej besar yang dihasilkan seperti pengiklanan, buku komik, filem, dan teknologi di mana pengeluaran besar-besaran imej itu mungkin. Pada tahun 1952, Eduardo Paolozzi membuat persembahan kepada The Independent Group yang terdiri daripada pelbagai imej yang menggambarkan budaya pengguna Amerika. Persembahan ini dipanggil Bunk !, kerana penggunaan onomatopoeia dalam karya-karya yang beliau persembahan seperti perkataan Pop yang muncul untuk meniru bunyi tembakan. Paolozzi dianggap sebagai salah seorang pengasas dan seniman Pop Art asli. Selepas banyak kumpulan ini telah menghasilkan atau memperoleh seni yang melambangkan kebudayaan konsumerisme 'baru' ini, Lawrence Alloway, juga sebahagian daripada The Independent Group, akhirnya menggambarkan istilah itu kepada arus perdana dalam esei 1958, The Arts dan Media Massa. Istilah Pop Art telah digunakan sebelum ini, tetapi Alloway dikreditkan dengan mempopularkannya.

Richard Hamilton, ahli lain dari The Independent Group, bersama-sama dengan Paolozzi mula meneroka penggunaan percetakan skrin sebagai medium artistik pada tahun 1960-an, yang sebelum ini hanya digunakan secara komersil. Keupayaan untuk mencipta imejan secara besar-besaran, seperti yang dilakukan pengiklan, melambangkan aspek massa yang dihasilkan, bukan tradisional yang digambarkan oleh Pop Art. Kaedah penciptaan dan pengeluaran seni ini juga boleh diperhatikan sebagai kritikan postmodern seni halus, yang artinya bilangan karya terhad yang dihasilkan untuk mengekalkan nilai atau ketinggian.

Mendefinisikan Kerja

British Pop Art terkenal dengan kepingan yang berlainan, tidak ada karya yang menentukan yang dapat melambangkan seluruh gerakan British. Artis British bekerja dengan tindakan seperti The Beatles dan mengilhami banyak album rekod merangkumi dari 1960-an serta mempengaruhi album moden merangkumi hari ini. Banyak keping British Pop Art akan muncul pada mulanya sebagai iklan, poster, album, atau penutup majalah sehingga mencari lebih dekat untuk mencari sejenis ironi atau parodi dalam imej.

Pop Art melangkah ke Atlantik ke Amerika Syarikat pada hujung tahun 1950-an dan awal 1960-an, dan banyak artis pop seperti Andy Warhol dan Roy Lichtenstein telah banyak dipengaruhi oleh Pop Art British. Artis Amerika juga menemui lebih banyak nama dan pengiktirafan sebagai rakan sejawatnya di Britain. Pengasas lain Art Pop British dan Artis Pop British yang berpengaruh ialah Peter Blake, David Hockney, Allen Jones, Joe Tilson, Derek Boshier, Richard Smith dan RB Kitaj masing-masing.

Disyorkan

Apakah Pelayaran Hidupan Liar dan Mengapa Penting?
2019
Sungai Syr Darya
2019
25 Kerajaan Terbaik Di Dunia
2019