Pergerakan Seni Sepanjang Sejarah: Ekspresi Abstrak

Penerangan

Pada awal 1940-an, seni ekspresionisme abstrak yang membantah konvensyen dalam teknik dan subjek telah dicipta di New York oleh sekumpulan kecil pelukis Amerika. Bentuk seni spontan ini, yang ditandai dengan isyarat yang penuh dengan strok berus kuat, dan menandakan membuat, lebih banyak lagi ke dalam emosi dan psikologi artis daripada seni konvensional. Apabila mencipta seni ekspresionisme abstrak, para seniman menghargai aspek penambahbaikan yang mereka kerjakan. Seni ekspresionisme abstrak merosakkan tanah baru dan arah dalam dunia seni menurut Muzium Seni Metropolitan. Canvass artis-artis abstrak dipenuhi dengan bidang-bidang yang banyak warna yang kelihatan tidak kemas dan sukar untuk dibuat oleh mata kurang artistik. Artis-artis ini melihat seni abstrak sebagai pengembaraan ke dunia imaginasi yang tidak diketahui, menentang akal sehat.

Penyokong Ekspresi Abstrak Awal

Penyokong awal seni ekspresi abstrak adalah Jackson Pollock, Willen de Kooning, Franz Kline, Lee Krasner, dan lain-lain. Mereka dipengaruhi oleh pandangan bahawa seni harus menjadi nyata dan berasal dari minda bawah sadar. Joan Miro, pelukis automatism dari Sepanyol, adalah rujukan mereka. Kejayaan pelukis ungkapan abstrak ini di New York akhirnya merosakkan rakan sejawat tradisional Paris mereka. Akibatnya, dominasi seni moden Amerika di dunia seni antarabangsa bermula pada era pasca Perang Dunia II, menurut Art Story. Perang dan akibatnya juga mengilhami artis-artis ini yang melihat sisi gelap sifat manusia, dan mencari outlet kreatif untuk menyatakan kebimbangan mereka, melalui seni abstrak. Selepas perang berakhir, artis-artis surreal seperti Salvador Dali, Max Ernst, Piet Mondrian, Fernand Leger, Andre Masson, dan Andre Breton berhijrah ke Amerika Syarikat dengan itu meningkatkan popularitas ekspresi abstrak di sana.

Latar Belakang

Asas awal ekspresionisme abstrak telah dibentangkan pada tahun 1930-an ketika modernisme Eropah terdedah kepada artis-artis New York. Bandar ini mempunyai beberapa tempat yang mempamerkan seni avant-garde dari Eropah. Muzium Seni Moden dibuka pada tahun 1929 dan mempunyai koleksi seni Eropah yang dibawa oleh pengarah pertama Alfred H. Barr Junior, menurut Muzium Seni Metropolitan. Terdapat juga Muzium Seni Hidup Albert Gallatin, yang dianjurkan oleh Universiti New York dari tahun 1927 hingga 1943. Ia mempunyai karya-karya artis Eropah seperti Piet Mondrian, Naum Gabo, dan Lazar El Lissitzky, yang sangat menggembirakan ekspresionis abstrak New York. Karya pelukis Rusia Wassily Kandinsky dikreditkan untuk mempopularkan seni abstrak juga terkenal di New York, dan dipamerkan di Muzium Lukisan Bukan Objektif dibuka pada tahun 1939. Selain itu, ekspatriat Jerman Hans Hofmann proaktif dalam mengajar seni moden di Amerika Syarikat dari Eropah.

Warisan

Pada tahun 1940-an, lukisan abstrak dari artis seperti Pollock mengejutkan penonton. Pada tahun 1947, beliau telah membuat lukisan baru dengan menuangkan cat pada kanvas mentah yang tersebar di tanah dan membiarkannya menetes. Artis seperti Kooning juga mengembangkan gaya lukisan abstrak gestural yang digabungkan dengan imej kiasan ikonik, menurut Metropolitan Museum of Art. Untuk para ekspresionis abstrak ini, keaslian lukisan mereka terletak pada keterujaan dan kedekatan ungkapan, dengan demikian mendedahkan identiti unik artis. Dari 1943 hingga pertengahan 1950-an, tempoh booming ekspresiisme abstrak di New York berlaku. Dunia seni mengalihkan tumpuan seni dari Eropah ke New York, di mana generasi pertama ekspresionisme bermula. Generasi artis ekspresi abstrak yang akan datang di Eropah dan Amerika Syarikat telah menanda aras terhadap mereka yang memulakannya.

Disyorkan

Apakah Pelayaran Hidupan Liar dan Mengapa Penting?
2019
Sungai Syr Darya
2019
25 Kerajaan Terbaik Di Dunia
2019